Seit mehr als hundert Jahren prägt das US-amerikanische Kino die globale Filmkultur mit
populären Genres Stars und stilbildenden Filmen aber auch mit einer Industrie die Talente
aus aller Welt anzieht. Wie in früheren Dekaden der Filmgeschichte unterliegt die Industrie
aufgrund technologischer und kultureller Entwicklungen seit der Jahrtausendwende einem
grundlegenden Wandel. Streamingdienste sind ernstzunehmende Konkurrenten geworden die
Corona-Pandemie hat die Kinos wirtschaftlich getroffen und die MeToo-Debatte verstärkt das
Drängen auf Diversität und Gleichberechtigung. Auch das gesellschaftliche Umfeld mit Umwelt-
Finanz- und Demokratiekrisen ist komplexer geworden.Das Buch untersucht in einzelnen Studien
die Geschichte Ästhetik und Theorie des US-amerikanischen Films. Es präsentiert zunächst einen
historischen Überblick und vertieft ausgewählte Aspekte zu fiktionalen und dokumentarischen
Formen. Dazu gehören Fragen der Performativität im klassischen Hollywood-Kino ebenso wie
Aspekte der Literaturadaption Motive der Reflexivität im New Hollywood Cinema oder die
Diskussion über die Ethik des Dokumentarischen. Die Studien richten sich an ein breites
Publikum und können sowohl zum Einstieg als auch zur Vertiefung genutzt werden.
